Ruta del arte callejero desde Saint-Androny hasta Val-de-Livenne

Para iniciar esta ruta te sugerimos comenzar desde el pueblo de Saint Androny, puedes aparcar en el aparcamiento del ayuntamiento.

A pocos pasos del punto de partida, se puede admirar el trabajo de Kashink en la pared de la escuela. Kashink se inspira en la tradición de las máscaras, lo que nos retrotrae a una forma de trascendencia humana. Esta tradición existe en todos los continentes del mundo, en Europa para los carnavales, en Asia para la ópera, el teatro o los festivales folclóricos. En África las máscaras se utilizan para acompañar rituales o ceremonias, lo mismo ocurre en muchas tradiciones culturales ancestrales. La máscara es una metáfora, sirve tanto para ocultar el rostro de quien la lleva, como para revelarlo, permitiéndonos cuestionar los códigos sociales, crear un vínculo con lo invisible. El maquillaje también es una forma de crear este vínculo, para este proyecto se inspira en estas tradiciones para crear retratos enigmáticos y coloridos, llenos de vida.

Para continuar, tomamos la carretera hacia Cartelègue donde encontramos la obra de Levalet. Se puede aparcar en el aparcamiento del ayuntamiento de enfrente.Charles LEVAL es un artista especializado en collage.Charles Leval, conocido como Levalet, nació en 1988 en Epinal. Creció en Guadalupe, región donde entró en contacto con la cultura urbana y luego con las artes visuales. Continuó sus estudios de artes visuales en Estrasburgo; su obra, entonces más centrada en el vídeo, se nutre de una asidua práctica teatral. Obtuvo la agregación en 2012, año en el que su trabajo comenzó a desarrollarse en las calles de París y otros lugares. En 2013 comenzó a exponer en galerías y participar en eventos internacionales. La obra de Levalet es ante todo un trabajo de dibujo e instalación. Pone en escena sus personajes dibujados con tinta china en el espacio público, en un juego de diálogo visual y semántico con el entorno actual. Los personajes interactúan con la arquitectura y se desarrollan en situaciones que a menudo rozan el absurdo.

Continúa tu camino hacia Etauliers donde encontrarás la obra de Dawal. Se puede aparcar en la calle principal. Después de sus inicios en las tierras baldías de Lille, Dawal desarrolló una técnica con un estilo lleno de detalles y rico en símbolos, a veces teñidos de humor e ironía. Su universo gráfico, colorido y animado, se construyó durante las pinturas. en espacios públicos durante las sesiones nocturnas en Atenas. Muy rápidamente, su línea se orienta sobre una base surrealista, que toma influencias de la calle y de los recuerdos de la infancia. Hoy radicado en París, continúa su investigación sobre lienzo con acrílico y sobre pared con spray, aspirando siempre a escapar de la mente hacia la narrativa. composiciones.

Para continuar el circuito, diríjase hacia Saint-Aubin de Blaye. Dirígete a la consulta del médico, podrás aparcar en el aparcamiento del estadio de la ciudad, para Jean Rooble todo es cuestión de conocer gente. El artista visual y grafitero cuenta la historia de los humanos a través de retratos hiperrealistas pintados con aerosol. Difficile de passer à côté des fresques monumentales du Bordelais sans s'arrêter, un instant, pour en admirer les détails.L'artiste travaille à partir de ses propres photos et reproduit, jusqu'au moindres pores de leur peau, les modèles qu' el pinta. “Cada vez que se trata de un encuentro real, a menudo son personas cercanas a mí, es íntimo y atractivo”, dice el grafitero desde su taller en Bordeaux Lac. Su ordenador tiene abierto el Photoshop, con el que prepara sus proyectos. A su izquierda, la pared está cubierta de pintura en aerosol. Han pasado 25 años desde que empezó a pintar con pistola, a la que se dedica a tiempo completo desde hace quince años.

Para la última etapa, nos reuniremos con usted en Val de Livenne, y más precisamente en la destilería Marcillac para descubrir las obras de Charles Foussard.Charles FOUSSARD es un artista iconoclasta, figurativo y abstracto callejeroCon los pies en la arena desde su más tierna infancia. Pasado entre la isla de la Reunión y Burdeos, Charles Foussard se inspira en lo más bello que la naturaleza ofrece: lo inesperado, lo espectacular, la energía y la exuberancia de las formas y los colores. El deseo de transcribir esta visión del mundo, embellecida por numerosos viajes, apareció en los años 2000, cuando los blocaos de las playas de las Landas llamaron su atención como grafitero. El clic inmediato lo llevó a un estilo completamente diferente, alejado de los códigos del graffiti que marcaron su adolescencia. Brillantes, intrigantemente fluidas, minerales y orgánicas, sus composiciones surrealistas destacan inmediatamente y sorprenden en las redes sociales, propulsándolo a la vanguardia. Este artista autodidacta, ganador en 2016 del Gran Premio Bernard Magrez. Si en sus composiciones la vegetación es siempre opulenta y los arrecifes ondulantes, Charles Foussard excluye sin embargo la presencia humana, identificada por personajes de aspecto bonachón denominados con sus propias palabras "Pépouzes". Encuentran su lugar como acción del hombre, incluso su misma inacción, y se convierten en alegorías de la condición humana.